Artesanía Comida

Un elenco de alimentos, animales y otros personajes de fieltro de Manooni Exude Joy and Goodwill

24 de mayo de 2022

Gracia Ebert

Todas las imágenes © Manooni, compartidas con permiso

Olha y Hanna Dovhan anteriormente son las mentes creativas detrás de las adorables esculturas de fieltro de Manoni. Caprichosas e infinitamente alegres, las pequeñas unidades familiares, los pares de peras y los aguacates acoplados están afieltrados con lana y terminados con pequeñas sonrisas.

Con sede en Ucrania, los Dovhan han pasado la mayor parte de la guerra en Lviv, aunque su madre, que también forma parte del equipo Manooni, permanece con familiares en la región de Zaporizhzhia, ahora ocupada por Rusia. Las hermanas trajeron algunos de susmateriales con ellos para terminar proyectos que ya estaban en marcha y han estado recaudando dinero para los ucranianos que lo necesitan a través dePatreon. “Desafortunadamente, la guerra no ha terminado y no podemos dejar atrás a las personas que sufren esta terrible invasión”, le dice Olha a Colossal.

Puedes apoyar el trabajo de Manooni comprando las piezas disponibles en Instagram.



Documental Comida

Un documental etéreo ilumina la floreciente cosecha de saltamontes en Uganda

24 de mayo de 2022

Gracia Ebert

En lengua luganda, la palabra nseneno describe los saltamontes de cuernos largos que son la columna vertebral de una industria robusta en Uganda. Los insectos nocturnos son un manjar crujiente, a menudo se sirven cocidos o fritos, y se cosechan en cantidades increíbles durante la temporada de lluvias en mayo y noviembre. Un documental poético dirigido y producido por Michelle Coombersigue a los lugareños mientras instalan trampas precarias y reúnen hordas de grillos bajo el cielo nocturno.

Narrado por un cazador de saltamontes llamado Ibrah, “Nseneno” mira a través de la oscuridad y el humo de un fuego cercano para iluminar el proceso de recolección. Los insectos se sienten atraídos por las bombillas brillantes colgadas alrededor de altos paneles de hierro, que aturden a los grillos y los dejan caer en los tambores abiertos en la base. “Nosotrosagregue humo para que la luz forme una lente en el cielo y los saltamontes se emborrachen con el humo y caigan en los barriles como gruesas gotas de lluvia sobre un techo de hojalata”, dice el narrador.

Los ruidosos grillos, sin embargo, también están imbuidos en la tradición. “Hay tantas creencias, como que si una mujer embarazada los comiera, su hijo tendría una cabeza de saltamontes”, dice Ibrah, cuya familia ha participado en la industria durantegeneraciones: "Algunas personas creen que provienen del agua de los lagos. Otros dicen que emergen del suelo como las hormigas. Yo creo que no son de este mundo".

Coomber ha obtenido múltiples premios por "Nsenene" de Raindance, Sydney Short Film Festival y Fargo Film Festival, por nombrar algunos, y puedes ver más de sus trabajos en su sitio y Vimeo. vía Corto de la semana



Diseño

'Bamboo Contemporary' destaca 14 diseños que promueven la arquitectura sostenible en todo el mundo

24 de mayo de 2022

Gracia Ebert

Tommaso Riva. Todas las imágenes cortesía de Princeton Architectural Press, compartidas con permiso

Seis veces más fuerte que el acero y con un uso estimado de 50 veces menos de energía para producir, el bambú está a la vanguardia de la arquitectura sostenible. El material duradero es fundamental para proyectos recientes como un centro de bienvenida enrejado en Vietnam y este dosel hinchadoque ofrece un respiro de los elementos de las Montañas Karst, dos construcciones que acentúan la forma orgánica y las cualidades robustas de la planta.

Un nuevo libro publicado por Prensa de arquitectura de Princetondestaca catorce viviendas en todo el mundo construidas con la hierba perenne. Escrito por autor e historiador de la arquitectura William Richards, Bambú Contemporáneoexplora una amplia gama de estilos y técnicas, que van desde elegantes remodelaciones con el material hasta la lujosa casa en Bali fabricada por la firma detrás esta escuela en espiral. “En los círculos de diseño, el bambú ha sido anunciado como el material del futuro: una solución flexible para los arquitectos que buscan métodos y materiales sostenibles. Para muchos arquitectos y constructores a lo largo de la banda ecuatorial, el pasado del bambú es igual de rico.y nada nuevo al mismo tiempo”, escribe Richards en la introducción.

Con representaciones estructurales y fotografías de cada proyecto, el volumen de 256 páginas es una consideración perspicaz y progresista de los arquitectos que trabajan para lograr un futuro más consciente del medio ambiente. Explore más obteniendo una copia de Bambú Contemporáneo de Prensa de arquitectura de Princeton.

Maira Acayaba

Mischa Witzmann

Satoshi Asakawa

Mischa Witzmann

Foto de Marc Gerritsen



Fotografía Ciencia

Miles de millones de luciérnagas iluminan una reserva de vida silvestre india en imágenes raras capturadas por Sriram Murali

23 de mayo de 2022

Kate Madres

En muchas partes del mundo, una cálida tarde de verano prepara el escenario para una vista familiar: la luciérnaga. A través de un fenómeno llamado bioluminiscencia, estos escarabajos alados generan reacciones químicas en una parte de su abdomen conocida como linterna para producir parpadeos.De las más de 2000 especies que se encuentran en todo el mundo, solo unas pocas coordinan sus destellos en patrones y se conocen como luciérnagas sincrónicas. Sriram Murali capturó una rara reunión de miles de millones de estos insectos en el Reserva de tigres de Anamalaien el oeste de Tamil Nadu, India.

A través de una combinación de imágenes en movimiento y fotografía de lapso de tiempo, Murali registró innumerables especímenes en medio de los árboles a medida que producen pulsos brillantes, que se transmiten a través del bosque en señales expansivas similares a ondas. El color, el brillo y la longitud de la luzemitida es específica para cada especie, y como parte de la exhibición de apareamiento de los insectos, ayuda a que los machos y las hembras se reconozcan entre sí. La oscuridad es un ingrediente necesario para el éxito de este ritual.

Durante los últimos diez años, Murali ha estado trabajando para crear conciencia sobre la contaminación lumínica a través de una serie de documentales. Centrándose en la reserva y su fauna nocturna, espera resaltar el importante papel que juega la oscuridad en el mundo natural. Ha estado colaborando con científicos y funcionarios forestales en la reserva de vida silvestre como parte de un proyecto encabezado por el Director Adjunto MGGanesan para estudiar la ecología del parque e identificar las diferentes especies de luciérnagas presentes allí.

Puedes encontrar más películas de Murali en Vimeo y en su sitio web y también sigue sus actualizaciones en Instagram. vía petapíxel



Compre impresiones de edición limitada de las obras imaginativas de Mia Bergeron de Sebastian Foster

23 de mayo de 2022

Sebastián Foster

“Dejar de correr”

Galería y estudio de impresión con sede en Austin Sebastián Foster tiene una nueva incorporación a su lista, la artista residente en Tennessee Mia Bergeron. Para celebrar su incorporación a la galería, están lanzando una colección de impresiones de edición limitada de las obras oníricas y dualistas del artista.

Pintora al óleo de formación clásica, Bergeron utiliza técnicas y conceptos modernos para crear piezas en capas. A menudo oscila entre lo ficticio y lo observado, mezclando las realidades del mundo físico con lo fantasioso e imaginativo. A través de figuras fantasmagóricas y la domesticidad mundana se vuelven inquietantes., Bergeron explora sentimientos aparentemente dispares dentro de una sola obra, ya sea a través de los contrastes entre curiosidad y pérdida, anhelo y presencia, o vacío y saturación.

Agregue las representaciones etéreas de Bergeron a su colección dirigiéndose a el sitio de Sebastian Foster. La galería también representa a numerosos artistas presentados anteriormente en Colossal, incluidos Grant Haffner, Jeremy Miranda, Sabine Timm y Diana Sudyka, quienes también tienen originales e impresiones disponibles.

“Aparición”

“Recipiente”

“Antepasados”

Aurora viva

“El próximo año”

“Fantasmas tranquilos”

“Restos”



Arte

Cientos de figuras de hielo derritiéndose hacen eco de la creciente amenaza de la crisis climática en la obra pública de Néle Azevedo

23 de mayo de 2022

Gracia Ebert

“Monumento Mínimo” 2014, Lima. Todas las imágenes © Néle Azevedo, compartidas con autorización

Lo efímero siempre ha estado en el centro de Néle AzevedoLa práctica de . El artista brasileño es conocido mundialmente por “Monumento Mínimo”, una colección de pequeñas figuras de hielo que se derriten in situ.

Expuesta por primera vez en São Paulo en 2005, la instalación, que Azevedo denomina una "acción de arte urbano", ha llegado a ciudades como París, Belfast, Lima y Oporto. En cada iteración, el artista talla cientos de 20-figuras de un centímetro de altura sentadas con los tobillos cruzados y las coloca sobre escalones al aire libre y en espacios públicos.Las esculturas sin rostro gotean y se acumulan en pequeños charcos a medida que pasa el tiempo, que inicialmente fue la forma de Azevedo de criticar los monumentos públicos y tomar “en cuenta la historia delos vencidos, los anónimos, para sacar a la luz nuestra condición mortal.” La impermanencia de la sustancia congelada contrasta directamente con la naturaleza perdurable del bronce, la piedra y otros materiales típicamente usados ​​para estatuas y obras conmemorativas.

“Monumento Mínimo” 2005, São Paulo. Foto © Marcos Gorgatti

Sin embargo, con la intensificación de la crisis climática, la pieza ha adquirido un nuevo significado como un reflejo literal del calentamiento global y la forma en que la vida pronto desaparecerá del planeta. Una declaración sobre el proyecto de décadas explica:

Esta urgencia requiere un cambio de paradigma en el desarrollo de los gobiernos de todas las naciones para pensar en otro modelo de desarrollo fuera del actual nivel de consumo. Estas amenazas también ponen finalmente al hombre occidental en su lugar, su destino está junto con el destino de losplaneta, no es el "rey" de la naturaleza, sino un elemento constitutivo de ella. Nosotros somos la naturaleza.

Un sucesor de “Monumento Mínimo”, “Estado Suspendido” de Azevedo que se muestra a continuación reúne de manera similar más de 1,000 figuras de hielo y las cuelga sobre ollas, tazones y otros utensilios de cocina equipados con micrófonos. “El sonido es muy importante porque invocaesa desaparición”, cuenta el artista Gran Gran Historia. “Las esculturas que se derriten crean una conexión entre un yo subjetivo y una conciencia colectiva”.

Explore un archivo de las obras de Azevedo, que incluye imágenes de múltiples iteraciones de “Monumento Mínimo”, en su sitio, y siga las noticias sobre las próximas exposiciones y proyectos en Instagram.

“Monumento Mínimo” 2020, Roma. Imagen © Néle Azevedo

“Monumento Mínimo” 2009, Berlín. Imagen © Néle Azevedo

“Monumento Mínimo” 2016, São Paulo. Imagen © Néle Azevedo

“Monumento Mínimo” 2020, Roma. Imagen © Néle Azevedo

“Monumento Mínimo” 2020, Roma. Imagen © Néle Azevedo

“Estado suspendido”, São Paulo. Foto © Edouard Fraipont

“Estado suspendido”, São Paulo. Foto © Edouard Fraipont